男士范一直用心听画

范一直：用心听画

向日葵(油画) 梵高 某颇有文艺鉴赏品位的白领，很不屑人家说 我去看一场音乐会 。音乐会难道是以 看 为主的吗?不过，倘有人说 我去听一个中国画展 ，他也许会愣住。如果说西方以写实为主的绘画接近于雕刻和建筑，那么，以 气韵为主，笔墨为先 的中国画，则趋于诗歌和音乐。书画与音乐之间多有通感关系。借用佛家说的 耳中见色，眼里闻声 ，书画鉴赏亦可用心来 听 。 音乐是诉诸听觉的时间艺术，绘画是诉诸视觉的空间艺术。在古今中外艺术史上，音乐与绘画密不可分，相互渗透。音乐的曲式结构和绘画构图相对应。而音乐基本概念 节奏 韵律 等，也频用于书画等造型艺术范畴。同样，绘画之 色彩 也广泛适用于音乐范畴。如 音色变化 和声色彩 调性色彩 配器的调色板 等。好的音乐与绘画有 互补性 。画是看的，从中也可听到音响(气韵)的流动;音乐是听的，从中也可看到形象(意境)的呈现。尤其是中国书法艺术投资1个亿。，因其抽象性和音乐更暗通款曲。经典草书作品，不啻一曲 看得见 的乐章。赏吴冠中画作，似闻江南丝竹。观弘一书法，如听老僧轻击木鱼 音乐有 调性 ，绘画有 色调 。一个 调 字，打通了彼此间的壁垒。乐中有画，如 哀筝一弄湘江曲，声声写尽春波绿 (张先《菩萨蛮》)，此乃闻声而见画。达 芬奇爱好音乐，画中有乐。蒙娜丽莎之笑容传递仙乐般的力量，神秘又如飘忽之旋律，此乃赏画而闻乐。 看 音乐是 看 其中的 色调 听 绘画是 听 其中的 调性 。凡是耐 看 的音乐和动 听 的绘画，皆堪精品!而能 听画 和 看乐 者，于书画和音乐鉴赏，庶几登堂入室。 书画本身是静态的、无声的艺术，书画佳作中的线条和色彩却能 动 而 奏 之。美术评论不乏 响亮的色彩 和弦般和谐的颜色组合 旋律般跌宕起伏的色彩合奏 之类的通感用语。后印象派绘画大师梵 高主观色彩，曾学习过钢琴，力求颜色与声音的契合。其一幅又一幅的《向日葵》，以强烈的色彩张力直抵人心，观者俨如听到一首首不同凡响、声情激越的变奏曲。 绘画艺术可凭视觉形式传达音响效果，是因为线条有节奏、色彩有音阶、图形有乐感。声音可以是听得见的色彩，色彩也可以是看得见的声音。浪漫画派大师德拉克罗瓦在日记中写道： 色彩就是眼睛的音乐，它们像音符一样组合着 大诗人波德莱尔也说： 在色彩中有和声、旋律和对位。 德彪西就是一位善于运用音阶调色板的音乐大师。他说： 我几乎像热爱音乐一样热爱绘画。 融绘画、诗歌于音乐，乃德彪西艺术丰富性之所在。 央视音乐频道曾有一档访谈类综艺节目《翰墨音缘》。每期邀请一位书画家与一位音乐家，畅谈彼此艺术道路上 翰墨 与 音韵 的缘分，让受众从乐曲中 看 到色彩，从笔墨中 听 出旋律。因其创意新颖、品位高端而颇受好评。 30多年前我读大学时发展代理拉下线，教文学理论的老师说：就精神享受而言，如每天能读一首好诗、看一幅好画、听一曲好音乐，夫复何求?!英国19世纪艺术理论家佩特说： 所有艺术通常渴望达到音乐的状态。 书画家们倘有爱乐之心、有能鉴赏音乐的耳朵、有对西方古典音乐的真切体认和独到感悟，想必于书画艺术切实有补。然当今国中满坑满谷的书画家，可让人侧耳 听 其画者，几希